Forum Sitemiz Açıldı !

Tıklayınız
Unipedia Mobil Logo

Çini Sanatı ve Tasarımı

Genel Bilgileri
Güncelleme: 07.12.2025

Çini Sanatı ve Tasarımı Hakkında

Çini Sanatı ve Tasarımı, geleneksel Türk sanatlarının en köklü kollarından biri olan çiniciliğin desen tasarımı, tahrir çekme, boyama, sırlama ve fırınlama süreçlerini öğreten 2 yıllık bir ön lisans programıdır. Meslek Yüksekokulları bünyesindeki bu bölüme giriş, YKS'nin Temel Yeterlilik Testi (TYT) puanı ile yapılır. Endüstriyel seramikten farklı olarak bu program, zanaat ve estetiği ön planda tutarak, her biri sanat eseri niteliğindeki objelerin veya mimari karoların üretim tekniklerine odaklanır.
Çini Sanatı ve Tasarımı

Çini Sanatı ve Tasarımı Avantajları

  • Kendi atölyesini kurarak girişimci olmak veya özgün tasarımlarla kendi markasını yaratmak isteyenler için çok yüksek bir potansiyel sunar.
  • Geleneksel Türk Sanatları veya Seramik ve Cam Tasarımı gibi 4 yıllık lisans programlarına DGS ile geçiş yapmak için sağlam bir sanatsal temel oluşturur.
  • Yaratıcılığı ve el emeğini, kalıcı sanat eserlerine dönüştürmek, yüksek bir manevi tatmin ve kişisel başarı hissi sağlar.
  • Turizm ve hediyelik eşya sektöründeki sürekli talep, nitelikli ustalar ve tasarımcılar için iş olanaklarını canlı tutar.

Çini Sanatı ve Tasarımı Dezavantajları

  • Uzun süre aynı pozisyonda oturmayı, mikroskobik detaylarla uğraşmayı gerektirdiği için fiziksel ve zihinsel olarak yorucu olabilir.
  • İş piyasası ve üretim merkezleri coğrafi olarak büyük ölçüde Kütahya ve İznik gibi belirli şehirlerde yoğunlaşmıştır.
  • Serbest (freelance) veya kendi işini yapan sanatçılar için gelir düzeyi, siparişlere ve turizm sezonuna bağlı olarak dalgalanabilir.
  • Kullanılan kimyasallar (sırlar, boyalar) ve fırınlama süreçleri, atölye ortamında iş sağlığı ve güvenliği riskleri oluşturabilir.

Çini Sanatı ve Tasarımı Kimlere Uygun?

Bu sanatsal ve zanaat odaklı alan; el becerisi yüksek, sabırlı, detaycı, geleneksel sanatlara tutkun, çizim yeteneği olan ve odaklanarak çalışabilen adaylar için uygundur.

Adayın, ince uçlu fırçalarla çalışabilecek titremeyen bir el yapısına ve ince motor becerilerine sahip olması en temel şarttır.

Bir desenin tahririni çekmek veya boyamak saatler sürebileceği için, olağanüstü bir sabır ve odaklanma yeteneği gerekir.

Geleneksel Türk motiflerine, tarihe ve kültürel mirasa karşı derin bir ilgi ve saygı duymak, yapılan işe anlam katar.

Güçlü bir desen ve kompozisyon algısına sahip olmak, özgün tasarımlar yaratabilmek için önemlidir.

Renklerin uyumunu görebilen estetik bir bakış açısı ve detaycılık, eserin kalitesini belirleyen unsurlardır.

Atölye ortamında, bazen tozlu veya boyalı koşullarda uzun saatler çalışmaya fiziksel ve zihinsel olarak hazırlıklı olmak gerekir.

Çini Sanatı ve Tasarımı Bölümü Kariyer Olanakları

Çini Sanatı ve Tasarımı teknikerleri, ağırlıklı olarak özel atölyelerde, seramik fabrikalarında veya kendi kurdukları işletmelerde çalışırlar. En yaygın kariyer yolu girişimciliktir. Ayrıca halk eğitim merkezlerinde eğitmenlik ve restorasyon projelerinde uzmanlık da mümkündür.

Atölye Sahibi / Sanatçı (Girişimci)

Kendi atölyesini kurarak özgün çini eserler tasarlar, üretir ve bunları yurt içi veya yurt dışı pazarlara sunar.

Tahrirci / Desenci

Çini atölyelerinde veya fabrikalarda, objelerin üzerine kömür tozu ile desen aktarımı ve fırça ile kontur (tahrir) çekme işlemini yapar.

Çini Boyama Ustası

Tahrirlenmiş desenlerin içini geleneksel veya modern tekniklerle boyayarak esere son halini verir.

Usta Öğretici (Halk Eğitim / İSMEK)

Halk eğitim merkezlerinde veya belediyelerin meslek edindirme kurslarında, çini sanatı üzerine eğitimler verir.

Restorasyon Uzmanı (Çini)

Tarihi yapılardaki (cami, saray vb.) hasar görmüş çinilerin onarımı, temizliği ve eksik parçaların tamamlanması (tamlama) projelerinde çalışır.

Seramik Fabrikası Dekor Elemanı

Büyük seramik fabrikalarının el dekoru veya özel üretim departmanlarında, sanatsal katma değeri yüksek ürünlerin işlenmesinde görev alır.

Çini Sanatı ve Tasarımı Dersleri

Bölüm müfredatı, temel sanat eğitimi ile yoğun atölye pratiğini birleştirir. Eğitimin omurgasını, desen çizmeyi öğreten 'Tasarım', uygulamayı kapsayan 'Çini Boyama ve Sırlama' ve teorik altyapıyı veren 'Sanat Tarihi' dersleri oluşturur.

Çini Tasarımı ve Desen (Tahrir)

Geleneksel motiflerin (hatai, rumi, penç) geometrik ve serbest kurgusunu, desenin objeye uyarlanmasını ve fırça ile kontur (tahrir) çekme tekniğini öğretir.

Çini Boyama ve Sırlama Teknikleri

Hazırlanan desenlerin oksitli boyalarla renklendirilmesi, sırça (cam) kaplanması ve pişirim öncesi hazırlık süreçlerini uygulamalı olarak kapsar.

Seramik Şekillendirme

Çini deseninin uygulanacağı altyapının (bisküvi) çamurdan elle, kalıpla veya tornada nasıl şekillendirileceğini öğretir.

Fırınlama Bilgisi

Seramik ve çini fırınlarının çalışma prensiplerini, pişirim derecelerini, fırın istifleme kurallarını ve ısı yönetimini içerir.

Türk ve İslam Sanatları Tarihi

Çini sanatının tarihsel gelişimini, Selçuklu ve Osmanlı dönemlerindeki üslup özelliklerini ve önemli eserleri inceleyerek kültürel vizyon kazandırır.

Temel Sanat Eğitimi

Nokta, çizgi, leke, doku, renk, form ve kompozisyon gibi temel tasarım prensiplerini öğreterek görsel algıyı geliştirir.